BIOGRAFIA PIERCE THE VEIL

BIOGRAFIA PIERCE THE VEIL

Pierce the Veil é uma banda de post-hardcore americana de San Diego, Califórnia formada em 2006. A banda foi formada pelos irmãos Vic e Mike Fuentes depois do fim da banda (anteriormente conhecida como Before Today), que foi formada a partir da cena de punk rock de San Diego. Outros membros da banda incluem Tony Perry (guitarra) e Jaime Preciado (baixista e vocal de apoio). Pierce the Veil lançou três álbuns de estúdio e tem participado em várias excursões no mundo todo desde o lançamento de seu álbum de estréia, A Flair for the Dramatic em 2007. O mais recente álbum, Collide with the Sky, foi lançado em 17 de julho de 2012, e é o primeiro álbum da banda lançado pela Fearless Records.

HISTÓRIA

Primeiros anos e A Flair for the Dramatic (2006–2009)

Pierce the Veil foi formada por Mike e Vic Fuentes em 2006, depois do fim da banda Before Today. Os irmãos continuaram a escrever músicas juntos e, finalmente, tinham material suficiente para um álbum completo. Ainda apoiado por sua gravadora, Equal Vision Records, que escreveu e gravou um álbum inteiro por conta própria, em Seattle, WA com o produtor Casey Bates. Os irmãos Fuentes lançaram o álbum A Flair for the Dramatic em 26 de junho de 2007, sob um novo nome: Pierce the Veil, nome de uma música do álbum A Celebration of an Ending da banda Before Today. Logo depois, Tony Perry (guitarra) e Jaime Preciado (baixo) se juntaram à banda. A música "I'd Rather Die Than Be Famous" deste álbum foi destaque no jogo Tony Hawk's Proving Ground.

A banda excursionou numa turnê durante cerca de 3 meses após o lançamento de A Flair for the Dramatic, com bandas como A Day to Remember, Chiodos, From First to Last, Emery, The Devil Wears Prada e Mayday Parade. Em novembro de 2007, participaram de um show Vans Warped Tour daquele ano. Já em 2008, estavam em toda a turnê.Eles também tocaram no Bamboozle Left em 2008. Sua primeira turnê, chamada The Delicious, que teve lugar em Outubro-Novembro de 2008, contou com Breathe Carolina, Four Letter Lie e Emarosa. Eles terminaram o seu ciclo na turnê Taste of Chaos em 2009, juntamente com Bring Me The Horizon, Thursday, Four Year Strong e Cancer Bats.

Vic e Mike Fuentes juntos com Ayrton Jara, entraram num projeto paralelo de supergrupo chamado Isles & Glaciers, com Craig Owens vocalista do D.R.U.G.S. e Jonny Craig do Dance Gavin Dance e ex vocalista do Emarosa. O "supergrupo" lançou seu primeiro EP intitulado The Hearts of Lonely People em 9 de março de 2010. No entanto Isles & Glaciers teve fim, dizendo: "Isles & Glaciers era apenas uma coisa de uma vez".

Selfish Machines (2009–2011)

Durante agosto de 2009, Pierce the Veil anunciaram que estavam em estúdio para uma nova gravação para seu próximo álbum. Depois de alguns meses fora da estrada e antecipação de construção para o seu segundo lançamento, a banda se mudou para Los Angeles para gravar seu mais recente álbum Selfish Machines com o produtor Mike Green. O cantor e compositor Vic Fuentes declarou: "O título refere-se à natureza humana e as qualidades semelhantes a animais dentro de todos nós, que tentamos esconder, mas deve apenas aprender a aceitar. Somos todos máquinas egoístas e todos nós temos a tendência natural de querer, amar e tomar." Selfish Machines foi lançado em 21 de junho de 2010 pela Equal Vision Records e chegou ao número #1 na parada Billboard Heatseekers. Em apoio ao lançamento, a banda fez uma série de festivais, incluindo Bamboozle Left, South by Southwest, Never Say Never Festival, e o Warped Tour. A banda também contribuiu com um cover da música clássica do Blue Öyster Cult "(Don't Fear) The Reaper" para a coletânea Punk Goes Classic Rock, lançado em 27 de abril de 2010. Eles eram uma parte da turnê Take Action com Attack Attack! que foi na Nova Zelândia e Austrália, e também participou da turnê Versus no Japão com Confide. Eles tocaram na turnê "This Is a Family" com Emmure, In Fear and Faith, Of Mice & Men, e Attack Attack!, que durou até os finais de Dezembro de 2010. Pierce the Veil também jogou no Teatro Fox, em Pomona, como uma aparição surpresa como parte da turnê Alternative Press em 2010 com bandas como August Burns Red, Bring Me the Horizon, Polar Bear Club, Emarosa, e This Is Hell. Em 1 de novembro de 2010, a banda anunciou que estarão iniciando 2011 turnê com Silverstein, Miss May I, The Chariot, e A Bullet for Pretty Boy na turnê turnê "Winterizer". Ao longo de março e abril, a turnê "The Gamechanger's" com A Day to Remember, Bring Me The Horizon, e colegas de gravadora We Came as Romans. Eles também co-liderarão a segunda etapa da turnê "The Dead Masquerade" com Escape the Fate. Depois de tirar um verão fora para passar mais algum tempo a escrever material novo, a banda era suposto para sair em sua primeira turnê sul-americana de apoio a Sum 41 em setembro, no entanto, devido a doença do vocalista do Sum 41, a turnê foi cancelada. Eles terminaram o ano em turnê pela Europa com blessthefall e co-liderou a turnê No Guts No Glory com Miss May I. Eles mais uma vez contribuirão para um álbum da coletânea "Punk goes...", eles regravarão a música "Just the Way You Are" de Bruno Mars para o Punk Goes Pop 4, que foi lançado em 21 de novembro de 2011.

Fearless Records e Collide With The Sky (2011–atualmente)

Em 23 de agosto de 2011, Pierce the Veil assinou com a Fearless Records.

Em 22 de dezembro de 2011, uma atualização de vídeo revelado que no início de 2012, a banda estará indo para o estúdio para gravar o seu terceiro álbum de estúdio. Em 26 de dezembro de 2011, Vic Fuentes anunciou na página do Facebook da banda que a banda está terminando de escrever as músicas para seu terceiro álbum, que começou a escrever durante o verão e durante a turnê com Miss May I, Woe, Is Me, The Amity Affliction e letlive durante novembro e dezembro, e que agora eles vão ser a escolha de um produtor para trabalhar com eles no álbum no início de 2012.

Em 27 de fevereiro de 2012, a banda lançou uma atualização em sua página do Facebook oficial afirmando que eles escolheram para trabalhar com os produtores Dan Korneff e Khandwala na House of Loud, em Nova Jersey, para seu terceiro álbum. Em 20 de Abril de 2012, foi anunciado que o novo álbum seria intitulado Collide with the Sky e seria liberado através da Fearless Records em 17 de julho de 2012.

Em 17 de maio de 2012, a capa do álbum, e a lista de faixas do novo álbum foram anunciadas, juntamente com o anúncio da banda da primeira turnê em setembro de 2012. O primeiro single do novo álbum , king for a Day, apresenta vocais de Kellin Quinn e foi lançado em 5 de Junho de 2012, seguido pelo segundo single, Bulls in the Bronx, três semanas depois, em 26 de Junho de 2012.

A fim de promover o álbum, a banda apareceu na Turnê Vans Warped a partir de 16 de Junho a 5 de Agosto de 2012, no palco principal do evento pela primeira vez. Eles foram regularmente acompanhados no palco por Kellin Quinn para realizar King for a Day juntos.

Integrantes

Formação atual

Vic Fuentes - vocal, guitarra base, teclados (2006-presente)

Mike Fuentes - bateria, percussão (2006-presente)

Tony Perry - guitarra principal (2006-presente)

Jaime Preciado - baixo, programação, vocal de apoio (2006-presente)

Biografia - SCENES

Biografia - Scenes 

     A banda Scenes a antiga Scenes of a Crime, uma banda de Pernambuco
formada em fevereiro de 2008.A banda faz o estilo Pop Punk com eletrônicos não dispensando seu tom rock emocore,é uma das bandas mais bem conceituadas da cena do Estado.

       Tendo sua primeira apresentação no Black jack Club,em uma noite de sábado 19 de outubro de 2013,após cinco anos de sua formação o quarteto enfim mostra o seu som pra galera.Tendo em seu repertório músicas autórais e fazendo também alguns cover,foi alí mesmo que nasceu uma grande banda pernambucana.

       Se tornando uma das maiores bandas não só no seu estado,mas também em todo o nordeste,e já teve a honra de abrir shows para outras consagradas bandas no meio musical nacional,como Fresno,Gloria,rencore,Topaz,Cine e outras bandas do nível nacional.


Integrantes :

Vocal e guitarra : Michael Douglas
Guitarra : Beto
Bateria : Juninho
Contra-baixo : Pedro Lucas

         



  

BIOGRAFIA - FRESNO

Fresno (banda)

Fresno é uma banda de emocore brasileira formada em Porto Alegre no ano de 1999. Formada por Lucas Silveira (vocal e guitarra), Gustavo Mantovani (guitarra), Mário Camelo (teclado) e Thiago Guerra (bateria). Atualmente moram em São Paulo. Em 2006, para substituir o baixista 'Lezo', Rodrigo Tavares foi convidado a entrar na banda. Em 2008, o baterista Rodrigo Ruschel, também conhecido como "Bell", substituiu Cuper. Em 2012, o tecladista Mario Camelo, que está com a banda desde 2010, foi efetivado na Fresno. A banda foi um quinteto por pouco tempo, pois dias depois o baixista Rodrigo Tavares saiu para dar 100% de atenção a seu projeto solo, Esteban. A banda optou por não substituir o antigo baixista. Em agosto de 2013, a banda anunciou a troca do baterista Bell Ruschel por Thiago Guerra.

As composições da banda tratam basicamente de desilusões amorosas e sentimentos, tendo com o álbum Redenção algumas musicas voltadas para o pop. A partir de 2010, a banda começou uma nova fase. Com o lançamento do álbum Revanche e posteriormente o EP Cemitério das Boas Intenções a banda começa a ter gêneros como o hard rock e rock industrial como principais influências.

História

Anos iniciais (1999 - 2001)

Amigos de colégio, Lucas (guitarra), Gustavo (guitarra), Pedro (bateria) e Leandro (vocal) tiveram a ideia de montar uma banda em novembro de 1999, após uma animada reunião do Grêmio Estudantil, do qual os quatro faziam parte. A proposta inicial seria fazer versões punk de músicas consagradas, por pura diversão. No dia 4 de dezembro de 1999, houve na casa do Pedro o primeiro ensaio, e essa é tida como a data oficial da formação da banda.

Eles ensaiaram despretensiosamente por alguns meses, rapidamente deixando de lado a proposta inicial para tocar covers de sucessos da época. Em maio de 2000, convidaram Bruno, que também estudava junto, para ensaiar com a banda tocando baixo, só para que eles pudessem se apresentar no festival de bandas da escola, no mês seguinte. Foi nesse festival, no dia 16 de junho de 2000, que aconteceu o primeiro show da banda, com um repertório composto inteiramente de covers - quase todas de pop rock nacional. Depois do show, Bruno acabou decidindo permanecer na banda. A esta altura eles se chamavam Democratas, e começavam a surgir suas primeiras composições próprias, influenciadas principalmente pelo hardcore californiano. Essas canções se espalharam pela Internet em versões acústicas e logo começaram a chamar atenção.

Quarto dos Livros, O Rio, A Cidade, A Árvore e Ciano (2001 - 2006)

Em 2001, ao descobrirem que já havia uma banda nordestina chamada Democratas, os cinco rapazes decidiram mudar o nome. Após algum tempo de indecisão, se contentaram com "Fresno" - sugestão de Lucas, que achava graça na sonoridade da palavra. No final deste mesmo ano, eles gravaram sua primeira demo, O Acaso do Erro, com seis faixas. Foi durante as gravações desse EP que ocorreu a saída do vocalista Leandro da banda. Lucas, que sempre foi o principal compositor, assumiu os vocais, e desde então a Fresno é um quarteto.

Em 2003, a banda voltou para o estúdio e gravou o álbum independente Quarto dos Livros, com bastante influência de bandas emo de raiz, como The Get Up Kids. O álbum ganhou destaque com faixas como "Teu Semblante", "Desde Já" e "Stonehenge". O reconhecimento desse álbum no meio independente levou a banda a fazer turnês por diversos estados brasileiros, sem nenhum tipo de apoio da mídia tradicional.

No ano seguinte já saiu o segundo álbum, O Rio, A Cidade, A Árvore, mantendo as influências originais e adicionando novas, como Dashboard Confessional. Esse álbum consolidou ainda mais o respeito pela banda na cena musical alternativa do Brasil. A faixa "Onde Está" conquistou diversas paradas de sucesso, e foi com ela que a Fresno começou a despontar para o grande público.

Em 2006, a banda mostrou toda sua ambição ao lançar seu terceiro álbum, chamado Ciano. Com essas 14 faixas (11 inéditas e 3 regravações de Quarto dos Livros), os gaúchos elevaram seu sucesso para além do "underground", obtendo diversas aparições na MTV, alta rotação em rádios de todo país (principalmente com os singles "Quebre As Correntes" e "Alguém Que Te Faz Sorrir") e incontáveis downloads pela Internet. Durante esse processo, Bruno desligou-se da Fresno por motivos pessoais, conforme anunciado no site oficial da banda em 26 de outubro de 2006. Em seu lugar entrou Tavares, que já era amigo dos integrantes, tendo inclusive participado da produção de discos anteriores.

Redenção, Revanche e sucesso nacional (2006 - 2011)

Para o álbum Redenção a Fresno abraçou o pop, deixando um pouco de lado o hardcore. O álbum foi lançado em 15 de Abril de 2008, e já conquistou um Disco de Ouro, entregue pessoalmente por seu empresário Rick Bonadio ao vivo em um show no Espaço das Américas em 14 de Dezembro de 2008.

Ainda em 2008, a Fresno participou do programa Estúdio Coca-Cola Zero com Chitãozinho e Xororó. Ambos ainda se apresentaram no Show da Virada, da Rede Globo, exibido no dia 31 de Dezembro.

Em 2009 a banda continuou em ascensão conquistando importantes prêmios em nível nacional como: Artista do Ano no Prêmio Multishow,5 Melhor Banda Pop e Artista do Ano no Video Music Brasil (VMB) da MTV. Além disso, houve também coroações individuais no Video Music Brasil para Lucas, como melhor vocalista e para Tavares, como melhor baixista.

Em maio de 2010 a banda lançou um novo disco chamado Revanche. Com um som já bem mais pesado que o antigo álbum, com faixas com grandes distorções nas guitarras como "Revanche" , "Die Lüge", "A Minha História Não Acaba Aqui" e "Relato de Um Homem de Bom Coração" com letras já mais maduras. E também lançaram a música "Porto Alegre" falando da saudade que sentiam de sua terra natal. O álbum tem sido considerado por muitos como o melhor entre todos os já lançados pela banda.

Em julho de 2010 a banda foi convidada a participar do CD e DVD de comemoração dos 30 anos de uma das bandas mais clássicas da MPB, o Roupa Nova. Fãs assumidos do sexteto carioca o Fresno entrou no palco ao lado de Serginho Herval, Paulinho, Ricardo Feghali, Kiko, Cleberson Horsth e Nando para tocar um grande hit do Roupa Nova, "Show de rock'n roll", que está presente no álbum Roupa Nova 30 anos. Já em 2011, gravaram o clipe musical de "Eu Sei" e de "Porto Alegre", falando dos antigos lugares de shows, familiares e lugares que já passaram.

Saída da Universal e Infinito (2011 – presente)

A banda saiu da Universal, que havia sido sua gravadora desde 2008, e voltou a ser independente em 2011.7 Em novembro de 2011 a banda anunciou o lançamento de um EP com quatro faixas, para o dia 12/12/2011, intitulado "Cemitério das Boas Intenções", na fanpage da banda no Facebook. Segundo os integrantes, as faixas são as melhores já feitas pela banda.

Em 29 de março de 2012 a banda anunciou a saída do baixista Rodrigo Tavares por meio de sua página no Facebook, declarando que ele estaria focado na carreira solo, Esteban, de agora em diante. Ainda no início de 2012, a banda anunciou seu novo álbum, Infinito, para o segundo semestre de 2012, e lançaram os primeiros singles deste, "Infinito" e "Maior Que As Muralhas"

O álbum Infinito foi lançado na iTunes Store dia 1° de novembro, e as músicas foram disponibilizadas na íntegra no canal da banda no YouTube.8 O álbum foi lançado fisicamente dia 23.

Integrantes

Formação atual

Lucas Silveira - vocal, guitarra solo (1999-presente)

Gustavo Mantovani (Vavo) - guitarra e vocal de apoio (1999-presente)

Mario Camelo - teclado (2010-presente)

Thiago Guerra - bateria (2013-presente)

Músico contratado

Tom Vicentini - baixo (2013-presente)

Ex-integrantes

Rodrigo Ruschel (Bell) - bateria (2008-2013)

Rodrigo Tavares - baixo e vocal de apoio (2006-2012)

Pedro Cupertino (Cuper) - bateria (1999-2008)

Bruno Teixeira (Lezo) - baixo e vocal de apoio (1999-2006)

Leandro Pereira - vocal (1999-2001)

BIOGRAFIA - NX ZERO

NX Zero

Biografia

NX Zero (mais conhecido pelo nome artístico NX) é uma banda brasileira de emocore  formada em 2001 na cidade de São Paulo, composta por Diego Ferrero (vocal), Leandro Rocha (guitarra e segunda voz), Daniel Weksler (bateria), Conrado Grandino (baixo) e Filipe Ricardo (guitarra).

A banda lançou seu álbum de estreia pela gravadora Urubuz Records intitulado Diálogo? em 2004. Após este, a banda assinou contrato com a Universal Music e lançou mais cinco álbuns (4 de estúdio e 1 remix): NX Zero, em 2006, Agora, em 2008, Sete Chaves, em 2009, Projeto Paralelo, em 2010 e Em Comum, em 2012. Segundo a ABPD a Banda já recebeu 2 singles de Disco de Diamante, "Incontrolável" e "Consequência", Disco de Platina com "Cedo Ou Tarde" e "Razões e Emoções", com um total de mais de um 100 mil downloads pagos, somente no Brasil.

História

Criação e início da carreira

A banda começou oficialmente no dia 10 de abril de 2001. Formada pelo guitarrista e vocalista Yuri Nishida. Na época, a banda era um power trio com apenas uma guitarra, um baixo e a bateria, e o nome da banda era NX Zero Granada. É por este motivo que, hoje, o atual vocalista, Diego Ferrero, tem uma tatuagem de uma granada com asas nas costas. O grupo se destacou em São Paulo, onde bandas como Hateen tocavam. O sucesso não veio de imediato, pois o estilo musical não era o que entrava na mídia nacional.

2004: Primeiro álbum

Em 2004, já sem o cantor Yuri Nishida, a banda muda o nome para NX Zero (uma abreviação para Nexo Zero), e lança seu primeiro álbum de estúdio: Diálogo?, produzido pela gravadora Urubuz Records. Apesar do fato de ter sido gravado por uma produtora não tão conhecida, o disco foi um sucesso de vendas, alcançando a marca de 200 mil cópias vendidas.

2006—2008: Evolução do grupo

Em 2006, assumiu as primeiras posições nas rádios do país. NX Zero foi a primeira banda independente a conseguir alcançar a primeira posição do extinto programa de música "Disk MTV".

Após esse feito, a banda fechou contrato com a Universal Music, mesma gravadora das bandas CPM 22 e Hateen. O primeiro single do novo CD homônimo, Além de Mim, já com a gravadora, fez enorme sucesso e a banda conseguiu o prestígio nacional. O primeiro grande prêmio que receberam, foi o Prêmio Multishow de Música Brasileira 2007 na categoria "Revelação". Durante esse ano, o NX Zero fez uma parceira com Armandinho no "Especial MTV Estúdio Coca Cola". A segunda canção de trabalho escolhida foi Razões e Emoções, que foi o single de maior sucesso da banda até então, tanto nas rádios, quanto na TV. Eles também venceram o Video Music Brasil 2007 nas categorias "Hit do Ano", "Artista do Ano". Então, foi lançado um clipe da canção Mais e Mais, retirada do DVD "MTV ao Vivo - 5 Bandas de Rock", ganhando assim um videoclipe ao vivo, mas que acabou não virando single.

A banda lançou seu terceiro single do álbum NX Zero, a canção Pela Última Vez. Também foi lançada no Brasil a nova versão da canção de Nelly Furtado, All Good Things (Come to an End), que contou com participação de Di Ferrero nos vocais.

O segundo CD do NX Zero por uma gravadora grande foi intitulado Agora, que tem como primeiro single a música "Cedo ou Tarde" (composta para o pai do Gee) que alcançou o primeiro lugar nas paradas. Esse mesmo CD contém várias participações; nas faixas Bem ou Mal e Além das Palavras, o rapper Túlio Dek, e um coro na faixa Cartas Pra Você, com duas integrantes do extinto grupo Rouge, Karin e Aline, além da faixa Silêncio, que foi escrita por dois integrantes da banda Fresno.

Em 2008, o vocalista da banda, Di Ferrero, foi o primeiro brasileiro a receber o prêmio slime na festa de premiação do canal a cabo Nickelodeon, e a banda venceu as três categorias nas quais fora indicada no prêmio mais popular de música brasileira, o VMB6 .

2009—2010: Acusações de plágio e prêmio de Melhor Banda Nacional do Ano

No dia 24 de Janeiro de 2009, a banda norte-americana Taking Back Sunday acusou os brasileiros do grupo NX Zero de plágio em um chat transmitido por vídeo na internet. Segundo a banda, o NX Zero teria plagiado a sua música "MakeDamnSure", do disco Louder Now, de 2006, em "Daqui Pra Frente". "Eles tiram o refrão e cantaram a música em português com a mesma melodia", disse o grupo norte-americano. Os integrantes do Taking Back Sunday disseram ter descoberto o suposto roubo da sua melodia por meio de um fã brasileiro chamado Maurício. No entanto, os integrantes da banda americana pediram desculpas via Internet após as explicações do grupo NX Zero..8

Em 2009, a banda lançou o quarto álbum da carreira, intitulado Sete Chaves. O álbum obteve êxito nas vendagens e no primeiro single, a canção "Espero a Minha Vez" que liderou as paradas de sucesso do Brasil, sendo a quinta canção da banda a alcançar a primeira posição nas paradas musicais.9

No mesmo ano a banda ganhou o prêmio "Melhor Banda do Ano" no especial de premiações "Melhores do Ano", do programa Domingão do Faustão, exibido pela Rede Globo, graças ao CD Sete Chaves e ao single "Só Rezo".

Em 2010, eles lançaram um álbum remix intitulado Projeto Paralelo. Já foi lançado o Web Clipe "Só Rezo 0.2" no dia 28 de outubro que tem a participação dos Rappers Emicida e Yo Yo. O álbum, com produção de Rick Bonadio, vai trazer quatro músicas inéditas e dez faixas regravadas com nova roupagem e rappers dividindo os vocais com Di Ferrero. No disco, participam entre os brasileiros Chorão, Emicida, Rincon Sapiência, Rappin Hood, Kamau, Gabriel O Pensador e Negra Li. Entre os convidados estrangeiros estão Smoke Thugs, Aggro Santos, Freddy Gibbs, Kurupt (The Dog Pound) e Yo Yo, além de DJ King e outros nos scratches.

10 Anos na estrada e primeira participação no Rock in Rio

Em março de 2011, o Nx Zero lançou o DVD Projeto Paralelo. 11 que mostrou os bastidores do CD, que contém as releituras dos sucessos da banda em parceria com rappers nacionais e internacionais. O DVD tem músicas remixadas como "Cedo ou Tarde", "A Melhor Parte de Mim" e "Só Rezo" com arranjos diferentes e muita influência do hip hop.

No dia 24 de setembro de 2011 a banda abriu o Rock in Rio no palco Mundo, no dia do rock, marcando assim sua primeira aparição no festival.12

Em 2011, a banda lançou o single Não é Normal - o DVD Multishow Ao Vivo: NX Zero 10 anos, em comemoração aos seus 10 anos em atividade, distribuído e produzido pela Multishow. O conteúdo é basicamente o show de comemoração dos 10 anos da banda, que aconteceu no palco Via Funchal, em São Paulo. No DVD estão incluídas as músicas que mais fizeram sucesso na história do grupo, como Além de Mim, Daqui Pra Frente, Cedo ou Tarde, Pela Última Vez, Razões e Emoções (considerada a música-chave para o sucesso do NX Zero, em meados de 2006), e Só Rezo - incluindo até mesmo algumas versões em 0.2 lançadas no CD Projeto Paralelo, de 2010.13

2012—2013: De volta à ativa e novo CD

Em 14 de Agosto de 2012 - depois de 3 anos sem um novo álbum de estúdio - é lançado Em Comum, CD onde está sendo apresentando músicas totalmente novas com temas e estilos diferenciados do que a banda era acostumada a tocar, e que já conta com os singles: Ligação e Maré liberado em 24 de Julho. Em uma entrevista ao site Cifra Club (feita no dia 30 de Agosto)14 , Gee Rocha foi questionado sobre o estilo mais suave introduzido nesse CD - como arranjos mais leves e a maior utilização de efeitos harmônicos nas guitarras - além do tema das músicas, que mudou de canções de amor para canções que relatam temas mais cotidianos. Sobre a pergunta, Gee respondeu:

“          Vou te dar o exemplo de “Maré”, que é a música que estamos trabalhando. Eu estava passando férias na praia e teve um dia que eu estava com o violão na mão e acabou que saiu uma bossa nova. A música nasceu como uma bossa nova, ou uma lembrança de bossa nova porque eu não sou músico de bossa. Em seguida, levei o material para a banda e falei que a música era meio bossa nova, mas a partir do momento que entrasse a banda ela seria NX Zero. E foi exatamente o que aconteceu! Começamos a abrir o leque de notas, de composições... [...] Quando chegava a madrugada, lá estava eu fazendo música. Tem também o fato de que agora estamos com 26/27 anos e acaba que surgem mais problemas, e coisas boas também, e o mundo acaba sendo visto da forma como ele realmente é. Creio que as músicas foram feitas com base no lance de você pensar mesmo no que está acontecendo hoje em dia e nas coisas que se passam. Depois de 10 anos de NX Zero, eu pensei em uma nova roupagem para a banda. Creio que aconteceu isso nesse disco e acredito que a banda toda estava com a ideia de querer somar, crescer e evoluir.      ”

Integrantes

Di Ferrero - vocal (2004-atualmente);

Gee Rocha - baixo e vocal de apoio (2003-2005), guitarra e vocal de apoio (2005-atualmente);

Fi Ricardo - guitarra (2003-atualmente);

Caco Grandino - baixo (2006-atualmente);

Daniel Weksler - bateria (2001-atualmente);

Ex-integrantes

Yuri Nishida - guitarra (2001-2004), vocal (2003-2004)

Philip - vocal e baixo (2001-2003)

BIOGRAFIA - BANDA PITTY

 Biografia

Pitty

Priscilla Novaes Leone (Salvador, 7 de Outubro de 1977), mais conhecida pelo nome artístico Pitty é uma cantora brasileira de rock. Já passou por duas bandas antigas, Inkoma e Shes, e em 2003, com nova banda (Pitty), a cantora adotou definitivamente seu nome artístico. Vendeu mais de quinze milhões de cópias na carreira, sendo uma das bandas de rock que mais venderam nos anos 2000. Pitty, foi eleita a cantora de rock mais sexy e bonita da América Latina e no Brasil, e, ainda a 35º vocalista de rock mais sexy do mundo em 2010.

Atualmente, Pitty está apresentando seu novo projeto paralelo, Agridoce, junto com o guitarrista da sua banda, Martin Mendonça.A cantora definiu que a banda continuará a seguir normalmente, apesar de Agridoce ser um projeto paralelo distinto de sua banda de rock, e já afirmou que são ritmos diferentes; o gênero do agridoce é um pouco indefinido,e no ano de 2013 o projeto sera encerrado retomando as atividades de sua banda principal.

Biografia

Nascida na capital baiana, Pitty passou a infância em Porto Seguro, no mesmo estado. Seu pai, músico e dono de bar, tocava bastante as canções de Raul Seixas e de outros tantos roqueiros dos anos 1960 e 1970, como Beatles, Alanis Morissette, Elvis Presley e Lou Reed. Posteriormente, artistas como AC/DC, Nirvana, Alice in Chains, Metallica, Pantera, Faith No More,The Smiths, Mars Volta, Queens of the Stone Age,The White Stripes, Muse e até a cantora Madonna fizeram parte de suas principais influências.

Cresceu em meio ao cenário de bandas baianas independentes, com as quais participou de rodas de shows em um bar de Salvador. Um dia, entrou na roda cantando "Smells Like Teen Spirit" da banda Nirvana e desde então, decidiu investir na área musical, com o apoio do grande nome do cenário underground Rogério Big Brother (dono do selo bigbross records). Também, participou da banda Shes (1997–1999) como baterista. A banda era também formada por Carol Ribeiro (guitarra), Liz Bee (guitarra e vocal) e Lulu (baixo). Pitty, participou também da banda Inkoma (1995–2001), iniciando sua carreira como vocalista. Foi aluna da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia. Pitty foi procurada pelo produtor musical Rafael Ramos (o mesmo de bandas do mainstream adolescente brasileiro e do cenário independente, como Raimundos e Matanza).

Em 2012, a fortuna da cantora foi revelada pelo R7. Com isso, foi estimado que Pitty recebe a cada ano 6 milhões, sendo assim a 10ª mulher mais rica e bem sucedida do Brasil. Aparentemente, não se sabe o certo de quanto é a o cachê total anual, mas a estimativa é de que pode variar entre, 6 e 15 milhões por ano.

Casamento

No dia 22 de dezembro de 2010, a cantora casou-se com o baterista Daniel Weksler da banda NX Zero. O casamento foi de forma inusitada, Pitty estava de vermelho, e não quis carregar um buquê. Apesar da cerimônia não ter sido tradicional, seguiu preceitos da tradição judaica, já que o marido da cantora, Daniel Weskler é judeu. Famosos como Lobão e Marcelo D2 estavam entre os convidados. Logo depois da cerimônia, em vez de valsa, Pitty dançou o clássico "Rock'N'Roll All Nite", do Kiss.

Carreira

O Rock in Rio 2011 teve alguns nomes de peso do cenário brasileiro, Pitty é uma deles, segundo informações da organizadora Roberta Medina, filha do empresário Roberto Medina, e vice-presidente do evento. Pitty foi a última atração nacional a se apresentar no Palco Mundo na edição de 2011 do Rock In Rio. A cantora subiu ao palco por volta das 20h, Antes de  Evanescence, System Of A Down e Guns ‘n Roses, Pitty teve a missão de animar um publico de mais de 100 mil roqueiros que já estavam em clima de despedida da Cidade do Rock. Com uma bagagem cheia de sucessos, Pitty explorou as canções que guiaram a sua carreira nos últimos 10 anos e surpreendeu o público ao fazer um cover do Nivarna no final do show. Foi a banda de rock mais premiada nos anos 2000.

Pitty levou vários prêmios no MTV Video Music Brasil, da MTV Brasil. Entre eles, duas vezes Artista do Ano, ganhou o prêmio de Clipe do Ano, Show do Ano, três vezes seguidas como Vocalista da Banda do Sonhos e muitos outros. Pitty ganhou aproximadamente 51 prêmios ao longo dos seus sete anos de carreira, um recorde. Em 2011 Pitty inaugurou o Orkut ao vivo (promovido pela rede social Orkut), falando sobre o lançamento do seu novo DVD. Após a entrevista, transmitiu 10 músicas do DVD "A Trupe Delirante No Circo Voador" via YouTube no dia 10/05. Em 2011, a cantora foi a unica brasileira convidada para homenagear o álbum Nevermind, do Nirvana. A Reimagine Music lançou em outubro de 2011 o CD Come As You Are: A 20th Anniversary Tribute To Nirvana's Nevermind, com faixas da banda regravadas por diversos artistas do cenário musical.

Em 2011, Pitty apareceu no chart Social 50 da revista americana Billboard na 14ª posição, sendo esta a maior estreia de um artista nacional neste chart, na frente de nomes como 50 Cent, entre outros. Já no Uncharted, da mesma revista, Pitty chegou à 3ª posição e, com isso, superou o cantor Luan Santana e se tornou a brasileira mais influente na Web.

Em 2013, Pitty foi convidada e participou em um single novo do rapper Brasileiro Emicida ,gerando críticas e polêmicas a cantora comprovou que é uma artista aberta que não segue o parâmetro de cantar só rock, que é um gênero musical original da cantora que a deixou conhecida e consagrada na musica brasileira.

2003—2006: Admirável Chip Novo e Anacrônico

Pitty se apresentando no Estúdio Coca Cola.

Em 2003, Pitty lançou seu álbum de estreia Admirável Chip Novo, seguindo a linha de pensamento do livro Admirável Mundo Novo, de Aldous Huxley. A obra, narra um hipotético futuro em que as pessoas são pré-condicionadas biologicamente e condicionadas psicologicamente, a viverem em harmonia com as leis e regras sociais, dentro de uma sociedade organizada por castas. Deixando uma marca na sociedade, Admirável Chip Novo foi o impulso certo para um início de carreira, em que ela conquistou sua fama e vendeu mais de 812 mil cópias, o álbum de rock mais vendido do Brasil,Lançado originalmente em abril de 2003, o disco cujo título faz referência ao livro Admirável Mundo Novo, de Aldous Huxley, chamou logo atenção do público. Com seu primeiro trabalho, a cantora chegou ao topo da lista dos mais vendidos do Brasil.

Em 2005, a banda Pitty lança o disco Anacrônico com apenas 13 faixas o álbum gerou grandes hits, com uma sonoridade mais pesada, resultando em um grande sucesso imediato em todo o Brasil, o álbum recebeu criticas bem positivas da mídia em geral,tornando-se um dos álbuns mais esperados do ano desde que a banda anunciou o lançamento . Esse álbum, vendeu mais de 615 mil cópias, e foi o álbum de rock mais vendido do Brasil em 2005. Todas as 13 músicas de Anacrônico foram compostas por Pitty, poucas por seus instrumentistas. A cantora concorda que o CD tem um caráter autobiográfico.

Em uma entrevista ao Terra, Pitty, fala sobre sua inspiração para o álbum Anacrônico :

                "Tentei traduzir seu universo de uma maneira gráfica que não interferisse em sua essência, mas sim interagisse com ela", explica            

Em 2006, a banda Pitty foi convidada pra se apresentar no Rock In Rio-Lisboa, foi a primeira apresentação da Banda nesse festival,com um público estimado de 40 mil pessoas, que pulavam sob o calor de 33ºC a banda apresentou no festival as faixas do seu primeiro álbum Admirável Chip Novo, lançado em 2003.

Em 2013,de acordo com a gravadora Deckdisc, a Cantora Pitty ira relançar o álbum Admirável Chip Novo como uma edição comemorativa,O trabalho comemora dez anos de lançamento em 2013, e será relançado em edição especial,De acordo com o Twitter oficial da gravadora da Cantora.

2007—2008: {Des}Concerto ao Vivo

Em 2007, após o fim da Turnê Anacrônica, a banda Pitty lança o seu primeiro DVD ao vivo, o {Des}Concerto ao Vivo. Além de ser lançado nos formatos CD, DVD e DualDisc, O CD inclui ainda duas composições inéditas: "Malditos Cromossomos", que revela influências do grupo norte-americano Mars Volta, e "Pulsos", cujo clipe foi um sucesso em emissoras musicais em todo o brasil. o registro do show da banda foi também lançado em um modelo de aparelho celular, resultado de uma parceria com a Nokia. Com isso, Pitty recebeu o prêmio "Celular de Platina" pela vendagem de 450 mil aparelhos contendo seu álbum.

2009—2010: Chiaroscuro e novos rumos

Em 2009, a banda lançou seu terceiro álbum de estúdio, Chiaroscuro. No repertório, predominantemente autoral, a cantora quis mostrar influências dos arranjos vocais da Motown, Stax, Ronettes e Beach Boys. No disco ainda teve uma parceria com Fabio Magalhães, na música “Sob o Sol”, um rock com uma levada puxada para o bolero e letra que traz impressões particulares dos dois músicos baianos sobre Salvador. O primeiro single do álbum, "Me Adora", logo atingiu os primeiros lugares nas principais rádios brasileiras. Chiaroscuro, ganhou um jogo de celular que é baseado em suas músicas, algo inédito no país, chamado Chiaroscuro: O Jogo . Seu segundo single, Fracasso chegou ao topo das paradas brasileiras de rock e o top 10 da Brasil Hot 100 Airplay. O terceiro single, Só Agora, chegou ao top 40 da Brasil Hot 100 Airplay.

Em 2010, a Revista Época pôs Pitty entre os 100 brasileiros mais influentes do ano. Na publicação, um texto escrito por Carlinhos Brown, ressaltava que Pitty levou o rock da Bahia para o resto do país. Ainda em 2010, foi eleita a vocalista de rock mais sexy da América Latina e a 35º do mundo.

2010—2011: A Trupe Delirante No Circo Voador

Pitty apresentando-se em Recife.

Em 2011, Pitty lançou seu segundo álbum ao vivo, gravado no Circo Voador, A Trupe Delirante No Circo Voador. O show foi registrado no Rio de Janeiro em dezembro, durante uma performance que contou com convidados especiais, além de sua banda oficial (o guitarrista Martin, o baixista Joe e o baterista Duda). O show ao vivo contou com musicas típicas e com alguns de seus hits durante a carreira, marcada por grandes sucessos.

A Trupe Delirante No Circo Voador foi indicado ao Grammy Latino na categoria: Melhor Álbum de Rock Brasileiro.

Em dezembro de 2011, a banda encerrou a A Trupe Delirante em Turne. Em referência ao seu trabalho, Pitty obteve grandes conquistas nessa turnê como, por exemplo, os shows realizados nos EUA, que foram notados por um dos maiores jornais de mídia impressa do mundo, o The New York Times. O jornal comparou a banda com bandas renomadas como Guns n' Roses e com a Joan Jett. Pitty também foi o grande destaque da revista Billboard Americana que mantem os artistas de maiores sucessos do mundo. Houve também o lançamento da turnê com as plataformas Orkut ao Vivo e YouTube.

2011—2013: Agridoce

Em 2011, Pitty e Martin desenvolveram um projeto paralelo chamado, Agridoce. O projeto contém, 12 faixas com um ritmo folk, diferente do rock da banda Pitty. O projeto já é um sucesso em todo o país, e a primeira faixa lançada, Dançando, já toca em todas as rádios brasileiras. A cantora deixou bem claro que esse projeto não tem nada de semelhante a sua banda, e que são ritmos bem destintos.

Em 2012, Pitty e Martin levaram o Agridoce para participar de um dos mais importantes e conceituados festivais de folk do mundo: o South By Southwest (SXSW), um conjunto de apresentações de cinema e música que acontece todas as primaveras em Austin, no Texas (EUA). No mesmo ano, o projeto paralelo da cantora Pitty e do Martin, teve 5 indicações no premio de grande importância brasileira, o VMB, sendo assim as indicações foram: Artista do Ano, Melhor disco, Melhor capa, Hit do ano e Melhor banda; Concluindo, que o projeto da cantora Pitty, foi bem reconhecido pela mídia em geral, e foi o grande destaque desse ano.

Em uma entrevista ao G1, Pitty, falando sobre o Agridoce:

                A gente não fez projeção. Foi surpreendente. Como era um projeto caseiro, foi meio esquisito. Não esperávamos prêmios, muito menos essa repercussão toda. Era algo muito particular que virou de todo mundo. Não imaginava, mas acho ótimo que aconteceu. Em momento algum pensamos em nos dedicar tanto, fazer turnê, nem gravar discos. Foi tudo muito aos poucos. Não existia um plano de carreira desde o começo. Não pensava em fazer sucesso e ganhar dinheiro com isso. Foi muito legal ter acontecido.

— Pitty, falando sobre o seu projeto.

Em 2013, Pitty confirmou o fim do seu projeto paralelo e diz ter planos pra um novo CD em 2013 de acordo com a Cantora, o projeto 'Agridoce', está com os dias contados. Pelo menos é o que garante a própria cantora.

Em 2013, a Cantora foi convidada para apresentar seus singles em um dos maiores festivais de Rock do Brasil, o Lollapalooza, alem de suas músicas tradicionais já apresentadas normalmente pelo projeto paralelo, foi incluído também clássicos como o “Across the universe”, dos Beatles dando destaque ao projeto e sendo o grande cover da apresentação; mas Pitty também lembrou de outro, o 3 Na Massa, projeto que conta com membros da Nação Zumbi e do Instituto, e cantou “Lágrimas pretas”, uma composição de Lirinha.

BIOGRAFIA - EVANESCENCE

Biografia

EVANECENCE

Banda originalmente composta por Amy Lee e Ben Moody, nascido em Little Rock, Arkansas, que vem mudando os membros ao longo dos anos, até que só a própria Lee, acompanhada por Terry Basalmo, e Tim McCord. Os primeiros trabalhos da banda se caracterizam por uma forte presença de Gothic e acústico, uma tendência que foi desaparecendo lentamente ao longo dos anos. Sexo atual da banda é difícil de categorizar, ainda é evidente que varia entre rock gótico e alternativo.

Evanescence foi formada em julho de 1994, quando Ben Moody, guitarrista amador de 14 anos, encontra Amy Lee em um acampamento de jovens cristãos. Moody foi surpreendido pela voz de Lee e sua performance como pianista e escreveu essa música, então eu perguntei para formar um grupo com ela. nomes de grupo usados ​​anteriormente, como Childish Intentions e Stricken até Ben Moody escolheu a palavra "Evanescence". Sob este nome começou a gravar em 1997 uma canção chamada "Understanding", o primeiro dos oito outras músicas que deveria ser o primeiro álbum, mas só lançou um EP em 1998, com seis músicas, das quais existem 100 cópias. Este EP, intitulado como a banda, contém um exemplo do som inicial do Evanescence, a "gothic grunge." Um ano mais tarde lançou outro EP, Sound Asleep (incorretamente conhecido como o sussurro EP), com apenas três faixas inéditas, incluindo o primeiro dos dois únicos instrumentais que fizeram a banda. Este EP apenas 50 cópias originais são vendidos em menos de 24 horas, de acordo com um funcionário da gravadora que lançou. Este EP marca a mudança do primeiro Evanescence que conhecemos hoje, um som metalhead e comercial. Em 1999, por iniciativa de Ben Moody, junta-se ao grupo o tecladista David Hodges, que colaborou com Lee e Moody no composição até a sua saída do grupo e algumas questões de desempenho, tais como pano de fundo o vocalista. Hodges Adicionando o grupo coincidiu com o início da gravação do terceiro disco da banda, Origin. Com 11 músicas e dois outtakes, este álbum é considerado por Amy Lee um CD de demos e estava jogando a 4 de dezembro de 2000. Assim como seus antecessores, ele teve um pequeno problema, de apenas 2500 cópias. Em "A Origem", há alguma semelhança com EP Evanescence, enquanto canções como "Away From Me" e "Where You Will Go" (um remake de uma de suas primeiras canções) completamente afastado do trabalho anterior da banda, dando um som mais "pop". Este disco contém a segunda e última Evanescence tempo instrumental, Eterno, a segunda mais longa canção do Evanescence, com cerca de 7 minutos de duração, mais o problema que mais tarde se tornou um dos hits da banda: My Immortal . Entre 2001-2002 registrou uma quantidade considerável de demos e canções, muitas das quais nunca foi lançado oficialmente em qualquer álbum, mas pode ser baixado sem qualquer problema na Internet, porque os membros da banda não confessou procuram lucrar eles. Na verdade, todas as músicas do Evanescence registrados antes do início dos Derrotados pode ser baixado gratuitamente no site oficial da banda. Durante o verão de 2002 assinou com o seu atual selo Wind Up Records e gravou seu primeiro álbum "Fallen". Em novembro daquele ano, depois de completar a gravação de "Fallen", o tecladista David Hogdes decide deixar a banda por diferenças musicais e espirituais com os outros membros. Neste momento Rocky Gray (bateria) e John Le Compt (segundo guitarrista) passam inchar os membros da banda, e ainda colaborou como compositores em duas faixas de "Fallen", não diretamente envolvidos nas sessões de gravação. Supunha-se que o primeiro single promocional "Fallen" foi a primeira música do álbum "Going Under", mas a inclusão de duas do álbum, "Bring Me To Life" na trilha sonora do filme "Demolidor" foi um alteração aleatória. O vídeo do primeiro single da banda foi gravado na Romênia, provavelmente para economizar dinheiro. Ironicamente, esta foi a canção de maior sucesso de 2003, colocando no ar e seu álbum Evanescence Fallen, que conseguiu vender em apenas um ano 7 milhões de cópias. "Fallen" foi lançado em 4 de março de 2003 e teve seis discos platina nos Estados Unidos, vendendo 14 milhões de cópias em todo o mundo em 2003 e 2004, tornando-se um dos oito álbuns que ele passou mais de um ano no Top 50 da revista Billboard. Este é o álbum mais comercial lançado pela banda, com um som relativamente diferente do EP Evanescence, além de algumas canções elementos góticos que tinham caracterizado a banda para abraçar temas pop. Em contraste com o sucesso comercial Eu estava passando, a banda sofreu uma grave crise interna que comprometida sua existência. Ben Moody, o líder do grupo, que tinha sido parceiro íntimo Amy Lee, durante anos, renunciou à separação. Este, que está sendo adicionado a diferenças criativas, causadas Evanescence Ben Moody, de repente abandonar a 21 de outubro de 2003, em meio a uma turnê européia. Para entender a importância do Ben Moody na banda teria que ver apenas os três primeiros vídeos e performances ao vivo que foram gravadas, como o Rocha Am Ring 2003, onde a câmera focou ainda mais do que Amy Lee. Amy Lee assumiu o grupo e com o apoio dos outros membros continuaram a turnê da banda, como se nada tivesse acontecido. O segundo guitarrista, John Le Compt, aprendi em três dias, os solos de guitarra e parte guitarra. A banda continuou como um quarteto até janeiro de 2004, quando Terry Basalmo se junta ao grupo como um substituto para Ben Moody. Durante o 2004 continuou a turnê até 15 de agosto, dando um último concerto na cidade natal da banda. A turnê promocional caído durou cerca de um ano e oito meses. No final de 2004, pouco depois de ser premiado com a platina sexto álbum Evanescence, lançado o DVD "Anywhere But Home", que continha um concerto ao vivo da banda em Paris e uma hora nos bastidores, junto com uma faixa inédita, "Missing", que se tornou um único rádio. "Anywhere But Home" vendeu 1 milhão de cópias em todo o mundo e estabeleceu um novo recorde de vendas em Espanha. Neste momento, a banda entrou um marco criativo. Como Will Boyd (diretor baixo desde junho de 2003), John Le Compt e Rokcy Cinza envolvidos em projetos paralelos, como Machina e Legado Evanescence, Amy Lee e Terry Basalmo foram dedicados a compor as canções que formariam o segundo álbum do Evanescence. A 14 de julho de 2006 foi confirmada a saída de Will Boyd, o baixista da banda, porque eles não querem participar de mais uma grande turnê e seu desejo de ficar perto de sua família. Leia o que Evboard encontrado através de uma mensagem para os fãs. Durante uma entrevista à MTV, Amy Lee anunciou que Tim McCord, ex-guitarrista Sorriso Revolution, iria se juntar a banda para se tornar o novo baixista.

BIOGRAFIA - GLORIA

Gloria

Biografia

Gloria é uma banda brasileira de post-hardcore formada em 2002 na cidade de São Paulo. A banda tem como característica misturar o peso do metal com um toque melódico. A oportunidade para integrar o cast da Universal Music em 2008 ocorreu através do produtor musical Rick Bonadio.

A banda tem destaque nacional pelo seu som pesado, ritmo ainda periférico no Brasil. O Gloria, formado atualmente por Mauricio Vieira "Mi" (vocal) Elliot Reis "Elliot"(guitarra/vocal) Alexandre Peres "Peres Kenji" (guitarra), João Milliet (baixo) e Ricky Machado (bateria) faz shows em todo o país.

História

Início (2002 - 2004)

Formada originalmente em 2002 por Mi e Yuri Nishida. Com a saída de Mi do Dance of Days, eles resolveram criar o Gloria. Com o projeto em mente, integraram-se na banda o guitarrista Guga, que tocava na banda Millidux , o baterista Denis Mendes, que tocava na banda do veterano Marcelo Nova, e seis meses depois o baixista Johnny. Em 2004 laçam o EP Piano Perfeito, com algumas das músicas que viriam a integrar o futuro álbum. Entre o lançamento do EP dois integrantes deixam a banda: o baterista Denis Mendes que foi substituído por Rafael e o guitarrista Guga que foi substituído por Gee Rocha, na época baixista do Nx Zero, atualmente guitarrista da mesma banda. Depois dos acertos na formação, começaram a fazer shows com Yuri na guitarra e vocais, João no baixo, Gee Rocha na guitarra, Rafael na bateria, e Mi no vocal.

O Fim é uma Certeza (2005)

Em 2005 eles gravam o primeiro álbum O Fim é Uma Certeza. E o Gloria muda novamente sua formação, com a saída de Yuri, a banda enfrentou uma fase de adaptações e de dificuldades. Entra Thiba na guitarra no lugar de Yuri, e eles lançam a música Ela e a Tempestade (que não esteve presente em nenhum álbum) com Gee nos vocais, música que teve uma aceitação incrível, tanto que o Gloria se viu pressionado a pensar ja no seu segundo álbum. Em seguida gravam Asas Fracas, a música em pouco tempo tornou-se um hino para eles. Gloria então entra em estúdio e começa a trabalhar em seu segundo álbum.

Nueva (2006 - 2008)

Em 2006 lançam o Nueva. Logo depois lançam o clipe da música Janeiro de 2006, com o novo álbum a banda chega nos topos de sites de mp3 brasileiros, o Gloria vai tornando ainda maior, com ainda mais aceitação do público e mídia nacionais.

Com as bandas Gloria e NX Zero crescendo demais Gee não conseguia se adaptar aos horários e acaba deixando o Gloria, juntamente com Thiba. Elliot Reis assume os vocais e Peres Kenji a guitarra ambos ex-integrantes da banda Indene, e mais uma vez o Gloria muda um pouco seu som. No entanto, nesse meio tempo, Rafa sai da banda por problemas não esclarecidos, e entra Fil (ex -Dossiê), assim fechando a formação do Gloria para o próximo álbum. Nesse tempo então a adaptação das músicas para o novo "estilo" foram ficando mais marcantes nos shows e o Gloria acaba tormando uma nova banda com uma organização invejável e apresentações incríveis.

Em 2007 a banda é eleita pelo site Zonapunk, a melhor banda nacional independente, e também indicada ao prêmio Toddy. O público esperava ansioso pelos resultados das mudanças, quando o Glória em alguns shows, começava a tocar "projetos" de músicas novas. No final de 2007 na apresentação no Jornal da MTV, o Gloria toca pela primeira vez a música Anemia. A música conta com um refrão marcante e guitarras pesadas, o que surpreendeu muitos fãs antigos do Gloria e conquistou novos fãs.

Em 2008 a banda fatura 2 prêmios novamente no site Zonapunk, de melhor show e melhor comunidade no Orkut, prêmios recebidos no Hangar 110, famosa casa underground de São Paulo. Conquistaram um espaço que antes poderia se dizer que era impossível para uma banda com o tipo de som que o Gloria faz. Ainda nesse ano a banda conquista a maior recompensa . A banda assina um contrato com uma gravadora. O convite aconteceu após um show que o Gloria abriu para os gaúchos do Fresno, no Espaço das Américas, em São Paulo. Rick Bonadio teria ficado impressionado com a resposta do público, que cantou em coro músicas como Verdades, Asas Fracas e Anemia.

Gloria (2009 - 2011)       

A expectativa dos fãs para o próximo álbum era imensa, então antes do lançamento do novo álbum o Gloria gravou o Estúdio Tramavirtual, e lançou o hit Minha Paz, música que ocupou o top 5 do site frequentemente.

Em 2009, a banda lança o álbum homônimo Gloria com a produção de Rick Bonadio e Paulo Anhaia. O álbum possui uma sonoridade diferente dos outros álbuns, o que fez com que Gloria conseguisse chamar ainda mais a atenção dos fãs. Além de ser o primeiro disco da banda lançado por uma grande gravadora. O primeiro single foi Minha Paz, que chegou nas paradas de varias rádios e de canais com o clipe.

O lançamento do 1º álbum no mainstream proporcionou algumas quebras de barreiras para uma banda até então não comercial, como a participação de um programa da radio Jovem Pan, e a conquista do Meus Prêmios Nick 2009, do canal de TV à cabo Nickelodeon.

No final de 2009 o videoclipe da 2ª música de trabalho "Agora é Minha Vez" é lançado e começa o ano de 2010 estreiando no festival Planeta Atlântida.6 Em 2010 a banda lança dois videoclipes: em junho, é lançado o clipe da música "Tudo Outra Vez", uma balada rock, quee tem a participação dos integrantes do NX Zero e em outubro, é lançado o clipe da música "Vai Pagar Caro Por Me Conhecer", gravado nas dependências do Hangar 110. No dia 11 de outubro, a banda apresentou-se no grande evento sustentável SWU, e foi muito bem aceita pelo público, tocando sucessos como "Anemia" e "Agora é Minha Vez", além da inédita "Renascido".

[Re]Nascido (2011 - atualmente)

Em abril de 2011 o vocalista da banda, informou através do fotolog que o baterista Fil já não pertencia mais ao grupo, alegando de que a banda tinha caminhos diferentes do baterista 8 , para substituí-lo eles convidaram o baterista Eloy Casagrande9 . E no mesmo mês, o Rock In Rio anunciou que a banda foi confirmada para completar o line-up do Dia do Metal. Abrindo assim a sequência de shows no Palco Mundo, que além deles, tocaram Metallica, Motorhead, Slipknot e Coheed and Cambria.10 Em novembro foi anunciada a saída do baterista Eloy Casagrande que se deu pelo convite da banda Sepultura. Apesar do curto tempo no Gloria o baterista gravou todas as músicas do novo álbum que foi lançado no ano de 2012 e conta com onze músicas. 11 E para substituir mais uma vez o baterista, o músico Ricky Machado foi convidado ao grupo.

No final do ano, a banda lançou mais 4 músicas (singles) que seriam do novo álbum (Re)Nascido, lançando em abril de 2012, após o cancelamento do contrato com a gravadora Arsenal. O novo álbum traz participações especiais como Galdino do Teatro Mágico e Lucas Silveira, vocalista da banda Fresno. No dia 24 de Março a Banda Gloria anunciou através de seu facebook a saida do Baixista Johnny Bonafé por motivos indefinidos.

Integrantes

Formação atual

Mi Vieira - vocal (2002-atualmente)

Elliot Reis - guitarra e vocal (2006-atualmente)

Peres Kenji - guitarra (2006-atualmente)

Ricky Machado - bateria (2011-atualmente)

João Milliet - Baixo (2013-atualmente)

Ex-integrantes

Yuri Nishida - guitarra e vocal (2002-2005)

Thiba - guitarra (2005-2006)

Gee Rocha - guitarra (2002-2005), guitarra e vocal (2005-2006)

Guga - guitarra

Denis Mendes - bateria (2002-2004)

Rafa - bateria

Fil - bateria

Eloy Casagrande - bateria (2011)

Johnny Bonafé - baixo (2002-2013)

Discografia   

EP

Piano Perfeito (2004)

Álbuns de estúdio

O Fim é Uma Certeza (2005)

Nueva (2007)

Gloria (2009)

(Re)Nascido (2012)

Ao Vivo

Renascido em Chamas (2013)